文 | 欧阳 世昕

编 | 石灿

“凤凰传奇竟然是传奇这次音乐节最大的亮点。”乐迷杉菜向刺猬公社感慨。越年越爱

9月的轻人第一个周末，她从北京连夜坐车赶到扬州，土抱着对摇滚乐的凤凰热爱，期待满满地踏入了瓜洲音乐节的传奇现场。但令杉菜想不到的越年越爱是，历时两天的轻人音乐节里，最让她难以忘怀的土却是凤凰传奇。

“在听其他乐队的凤凰时，其实会出现一种‘文化隔离’的传奇现象，一部分人听的越年越爱很嗨，另一部分人融入不进氛围里。轻人我在后排，这种感觉就更加明显。”回忆起音乐节现场，杉菜告诉我们，除了氛围尴尬外，主办方的不专业也让体验打了折扣。

但在凤凰传奇出场之后，这种不满就被她抛之脑后。

“他们出场的那一刻，全场情绪都达到了一个最高值。”当凤凰传奇的歌声响起，作为一个此前对他们无感，甚至觉得有些”土”的乐迷，杉菜几乎瞬间就被感染，不自觉地大声跟唱起来，“现场开始全场大合唱，甚至有人爬到树上跟唱。”

在网络上，瓜洲音乐节的各种视频飞速传播，在不同角度的记录里，凤凰传奇有着相同的感染力。万人高声合唱《最炫民族风》《奢香夫人》，连玲花极具穿透力的歌声都盖不住观众们的热情。“那一刻没有文化隔离，每个人都在跟唱，全场大和谐。”

在视频评论区里，不少网友调侃“对于凤凰传奇的耻感消失了”“这才是最摇滚的现场”，但以杉菜为代表的一众乐迷确确实实的被圈了粉，现场感受凤凰传奇的强大能量后，很少有人还能从音乐鄙视链来审视这个组合。

在过去的几年里，凤凰传奇也正不断改变着自己的“风评”，从最早的草根组合、“农业摇滚”，到现在的“音乐节之光”“00后爆爱”，凤凰传奇经历了怎样的改变，为何能俘获年轻人的芳心？

凤凰传奇，年轻人的新偶像

“乌！蒙！山！连！着！山！外！山！”

“月！光！洒！向！了！响！水！滩！”

最近翻开各大平台的评论区，总能刷到类似的评论，如同刘三姐一般一唱一和，底下要么是继续疯狂对唱，要么是疑惑发问：“你是怎么用文字唱歌的？”

这段歌词来源于凤凰传奇的经典歌曲《奢香夫人》，这首歌发布于2009年的歌曲爆火，彼时在同专辑神曲《最炫民族风》的绝对光芒下知名度并不算高，但也有着一定的传唱度。但谁也没有想到，在14年后的2023年，《奢香夫人》在各大平台评论区爆火，热度一度与《最炫民族风》不分高下。

跟凤凰传奇的许多作品一样，《奢香夫人》确实有着爆火的基因，朗朗上口的歌词加上呐喊一般有力的唱腔，很能表现出一种生死看淡、疯狂生长的情绪感染力，与当下不少年轻人不太稳定的精神状态意外契合。

爱听爵士、R&B的都市白领凯拉就是《奢香夫人》的受众之一，自从发现了这首宝藏歌曲，她直言跟上司battle的时候都有种奢香夫人的气魄。“我觉得生活大多数时候都很压抑压抑，就需要这样一首歌来往上‘顶一顶’。”

《奢香夫人》也侧面反应了一部分地域文化的网络生长，作为贵州土生土长的彝族女政治家，奢香夫人本身就在贵州有着不小的影响力。《奢香夫人》发布后，更是跃升为为“贵州人必会歌曲之一”，就像刘涛主演的《妈祖》之于福建，《奢香夫人》的火热绝对有贵州网友的一份力。

除了“听《奢香夫人》做气质女人”等衍生梗火热传播外，凤凰传奇的各种歌曲再次开始在微博、小红书、抖音等平台流传，深藏在90、00后童年记忆中的旋律被触发，尽管在主流音乐圈里称不上“高级”，但凤凰传奇在国民度这一块绝对能slay全场，于是一场关于凤凰传奇的复古风潮再度掀起。

但不得不说，《最炫民族风》《荷塘月色》等歌曲早就是年轻人的心头爱了，除了爸妈辈的广场舞音乐和电话彩铃外，最常听见这几首歌的场合或许就是年轻人的KTV局。

“我之前对凤凰传奇很无感，但跟朋友去KTV，还是会点上一首《最炫民族风》热热场。”杉菜告诉刺猬公社，对于很多年轻人来说，没有什么比略带羞耻但能嗨翻全场的童年神曲更适合炒热气氛的了。在无数个KTV的房间里，凤凰传奇的歌声成为年轻人们的社交粘合剂。

第二个助力凤凰传奇占领年轻人心智的是音乐节。伴随着2023年音乐节市场的回暖，全国各地音乐节雨后春笋般生长，顶尖乐队、知名rapper不够分，越来越多的主流歌手选择走上音乐节，凤凰传奇就是其中之一。

瓜洲音乐节凤凰传奇现场，图源受访者

当乐迷们抱着略带羞耻的心态看向台上的凤凰传奇时，他们可能不会意识到，自己小小的偏见很快就会被玲花强大的声压和曾毅的“留下来”摧毁。在音乐节江湖里，现场实力就是一切，任凭你歌词写的再高雅，带动不了现场，那你的圈粉能力就大打折扣。凤凰传奇就像是一辆搭载着全险半挂的卡车，蛮横的用歌声横扫一切不服。

打开小红书，你就能看到年轻人对于凤凰传奇的热爱，很大一部分来自于音乐节现场的圈粉。赤峰音乐节、常州芒禾音乐节、瓜洲音乐节，刚刚结束几天的无锡太湖音乐节，不少观众感慨着“谁能从凤凰传奇的现场走出来啊”，一边加紧抢着下一个有凤凰传奇的音乐节票。

杉菜同样也对凤凰传奇大为改观，“下次看到阵容里有凤凰传奇，会成为我对音乐节的加分项。”大麦的凤凰传奇页面，已经有超过90万人希望凤凰传奇开启2023年巡演，急切之心可见一斑。

往前倒几年，凤凰传奇的粉丝画像似乎还比较简单：40～50岁的中年爸妈。但到了2023年，他们粉丝的成分复杂起来了，在凤凰传奇的相关tag下，你能看到嘻哈美式男、Y2K风辣妹、亚逼青年，主打一个包罗万象。

网友们也开始调侃：20岁时的凤凰传奇，看着台下50岁的粉丝陷入沉思；40岁时的凤凰传奇，看着台下20岁的粉丝陷入沉思。

凤凰传奇进化史

凤凰传奇在年轻人群体中的翻红其实有迹可循。

在爆火的前十年里，凤凰传奇是在下沉市场里称得上是所向披靡，但年轻群体却一直是他们难以突破的痛点，土味、俗、广场舞等标签一直环绕在他们身上，在音乐鄙视链盛行的21世纪，凤凰传奇似乎天生就带有审美上的原罪。

是否真的“土”我们暂且不论，但凭借直白嘹亮的歌词，悠扬大气的旋律，即使年轻人再“看不上”也很难不被洗脑。“小时候就觉得旋律很悠扬，长大之后会不自觉地觉得他们‘土’，但歌声响起那一刻我发现我全会唱。”杉菜表示。

大街小巷的不断播放，让凤凰传奇在年轻人记忆中生根发芽，为翻红埋下了一个长达十几年的伏笔。而在另一个角度，凤凰传奇也在不断进步，2021年4月的一首《海底》就是最好的例证。《海底》作为一首“丧”气十足的歌曲，却被凤凰传奇改编出了截然不同的气质，在玲花悠扬但具有力量的歌声中，不少听众获得了重新开始的勇气。

“原版是唱给没有抑郁的人，凤凰传奇是唱给抑郁的人，唤醒他们走出海底。”B站热评精准的描述出了这首歌的内核。《海底》也让更多人认识到，凤凰传奇绝不是神曲专业户那么简单。

很快，凤凰传奇的另一首歌曲《山河图》也再度翻红，相比《海底》这样的治愈系，《山河图》再次开走“国泰民安”风，只不过这次“老透明”曾毅成为了绝对的焦点。《山河图》的词曲作者是以《野狼disco》闻名的说唱歌手董宝石，因此歌曲中说唱的比重也再次增加，让曾毅得以发挥自己的实力。

超燃的歌词搭配气势磅礴的演唱，让凤凰传奇式燃曲更上一层楼，更引爆了非关注者的认知。凯拉正是被《山河图》圈粉的粉丝之一，“相对市场上的很多歌，《山河图》给我的感觉很震撼，民族的就是世界的。”

与此同时，两位歌手的曝光度也有所增加，曾毅“老来得粉”“草原悍匪”等梗强势出圈，让不少年轻观众看到了“神曲制造机”之外有血有肉的凤凰传奇。

其中，B站等平台的积极运营更是功不可没。2021年12月31日，导演小策发布了自己2021年的最后一条视频，虽然是为一款游戏拍摄的广告片，但凤凰传奇作为主演的表现却是吸引了不少人的注意，曾毅的演技更是让人十分惊喜，一人分饰两角，完成得颇有灵气。

而就在不久前的8月底，他们再次合作的《一个男人决定卖房时》，曾毅又因为片中形象获评“比段奕宏更像段奕宏”，地上说唱皇帝蹭到影帝，演技似乎也颇有影星风范了。

歌手OG化身实力演员，跨界效果又为凤凰传奇的形象增色不少，跨界尝试颇有成效。

除此之外，B站持续地更新着他们的演出Vlog、自制小剧场等各种栏目，内容等丰富程度让人印象深刻，也足以看出他们内容团队长期以来的主动拓展。

这与艺人自身的发展规划密不可分，综艺是凤凰传奇与大众对话，实现潮流化、与时俱进的重要途径，他们在综艺的选择上也是十分积极开放，类别广泛、追求创新，有全民互动的《嗨唱转起来》，也有短视频平台出品的《为歌而赞》，参与过《脱口秀大会》，还有刚刚结束的《星电音联盟》，有足够的作品与实力做底气，他们持续在不同节目中吸引到新的粉丝。

他们始终以一种开放的姿态创作、表演、参与综艺节目，对那些调侃或互联网新梗坦然接受，甚至自己也爱玩，进一步促进了大家对凤凰传奇的认识，跟上时代脚步的歌手组合也再次被时代青睐。

如何打造不落“传奇”

我与两位综艺宣传曾在闲暇时聊起过凤凰传奇，作为文娱行业的从业者，我们彼此之间都存在信息茧房，贝果就完全没有发觉凤凰传奇的重新火爆，而另一位小白则是早有察觉。

“首先是现在没实力、对舞台不认真的人太多了，多年的时间证明，凤凰传奇是真的能打；其次是他们作品的高传唱度，这是一种保证；再者是很符合现在大家的精神状态，”小白对此解释道，“这是一种情绪价值，在凤凰传奇的现场你能大声将所有情绪宣泄出来，不会有人觉得你怎么样，就像二手玫瑰一样。”

小白接着补充：“而另一层面，在内娱持续正能量导向背景下，一些年轻的艺人或团体都会更积极地选择凤凰传奇的一些音乐进行翻唱，很多综艺节目组也会在歌单设计上有偏向，这就会让歌曲本身进一步传播，原曲质量过硬，也有年轻化表达，综艺的复古潮流也会让歌曲和他们本身被投以更多关注。”

时间证实的绝对实力，跨越年龄层的作品传唱度，独特的情绪价值，这些积蓄着凤凰传奇的作品力量，持续堆高他们的影响力，在今年得到了更多曝光传播，形成了一种独属于年轻人的梗。

但首先要确认的是，所谓“翻红”的凤凰传奇，其实一直没有变，他们在很长时间里都是国民度的代表之一。

从2008年第一次登上春晚舞台，演唱了一首《月亮之上》开始，凤凰传奇的国民之路便一路高歌猛进，他们的唱法和歌曲选题突出一个洒脱、通俗、民族风，既有民族风情，又有北方民歌的风味，带点“潮”味儿的饶舌和节奏，这样的歌曲在中国的文化土壤上先天就有传播优势。

图源微博@CCTV经典咏流传

不论新浪潮、国际流行多么冲击内地市场，足够下沉、表达直接的凤凰传奇音乐却总会有自己的受众，或是城市的商业步行街，或是广场舞的聚集地，又或是田间地头，从“娘子啊哈”到“我像只鱼儿在你的荷塘”，他们不断创新，几乎每隔几年就会带来一首全民级别的爆款热歌，到短视频时代也未曾缺席。

但他们的内核，仍是直接而浓烈的情感，以及简单明了的表达。

在此基础之上，传媒从业者大居分享了她的解读，她认为，现在凤凰传奇的重新走红，实际是当代年轻人童年时代集体记忆的回响。

在凤凰传奇走入大众视野的08年、09年，正是中国互联网迅速发展的早期，处于从网站、门户向着移动互联网发展的阶段，此时的凤凰传奇依靠“彩铃”，通过通信网络传递着影响力，又在下载榜单中展现着商业实力，互联网播放器也让他们的作品得到更广泛的传播。

因为互联网等媒介的发展，儿童与成人之间实际的信息壁垒已逐渐消弭，现在的年轻人们在儿童时期，就已经通过各式各样的渠道听过无数次“凤凰传奇”，音乐化身刻刀，将旋律写在童年的记忆里。于是在某一条短视频，或是一个综艺的舞台里，这种回忆带着儿童时期的自由肆意，让人们即刻沉浸到了凤凰传奇的音乐里，仿佛被带回孩童时代。

另一方面，凤凰传奇的作品确实迎合了当下的时代情绪，可以视作一种“中式松弛感”的展现。

今年以来的一个热点是，人们始终在寻找中国的佛罗里达，也在寻找一种“松弛感”。有人说天津的跳水大爷们，是中式松弛感的最好体现，上海戴着耳机跳无声舞蹈的人们，也在追求“沪式松弛”，也有人说“恐龙扛狼”等热梗频现的云南，就是中国的佛罗里达。

或许在追求“松弛感”，追求精神状态的肆意自由时，一首坦荡大气、刻在DNA里的凤凰传奇歌曲，就是最合适的bgm，你有张嘴唱的本能，它也能给你放肆蹦跳的情绪助力。

凤凰传奇本身的实力与诸多优秀歌曲，加之复古思潮，最终让他们成为互联网上独特的媒介符号。

某种程度上，他们不只是一个组合，更是洒脱、大气、生命力的代名词，这些都是当今的人们寻觅已久的一种生命态度。

每一个在现场大声唱出“乌蒙山连着山外山，月光洒下了响水滩”的年轻人，都在期待自己能再豁达一点，再洒脱一些。

（文中姓名均为化名）

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