冯小宁认为，动物导演递责中国电影市场虽然火爆，出击但是冯小访年影片的类型依然比较单一。而他的宁专最新力作《动物出击》，却凭着他30年的日戏任情导演功力积累，为儿童商业电影的外传领域扩展做出了探索。

　　“我用三十年的动物导演递责时间学习电影，是出击不断反思自己的不足，想办法把自己电影的冯小访年每一个镜头，让更多的宁专观众能够贴切地理解和接受。”在一个阳光柔和的日戏任情午后，正在接受采访的外传冯小宁导演如此说道。

　　这位凭借《红河谷》《黄河绝恋》《紫日》战争三部曲享誉海内外的动物导演递责第五代导演，早在1988年就凭借电视剧处女作《病毒·金牌·星期天》获得了飞天奖最佳导演奖和最佳单本剧奖，出击这也是冯小访年他的第一个最佳导演奖。获奖第二日，他就看到了奥斯卡颁奖礼授予黑泽明终身成就奖的新闻。

　　三十年后，冯小宁仍然对黑泽明当日的获奖感言记忆犹新。黑泽明当时说：“我今年90岁，我一辈子都在学习拍电影。今天得到了这个奖，是鼓励我继续学习怎么拍电影。”彼时，凭处女作就摘得飞天奖最佳导演的冯小宁，立刻从黑泽明的获奖发言中顿悟。

　　“一个90岁的世界顶级大师还在说他要学习怎么拍电影，我哪敢有任何的懈怠？我觉得这是一种自我的修养。”

　　当提到他的最新作品《动物出击》时，冯小宁说，在中国把动物作为主要角色去推动故事，为孩子们量身定制与他们想象力契合的剧情走向，可能在中国还是第一次。

　　一、聚焦鲜活动物形象 打造孩子们爱看的“动物历险”大电影

　　所谓的“动物电影”在世界上有很多，国内此前也有，但大部分情况下，都是在影片中把动物设置为一个普通“道具”。虽然此类影片的主题往往都是展现人和动物相处之间的趣味、理解和感情，但往往突出的是人类居高临下的喜爱或者怜悯，真正把动物作为平等主角去表现的电影并不多，尤其是能够以孩子的视角去欣赏动物，和动物成为朋友，就更少了。

　　也正因此，《动物出击》颠覆了此前动物电影的设定模式，以孩子的同理心站在动物的角度，将动物作为影片中的主要角色去推动故事。当提到为什么要去做这样的尝试，冯小宁称，现在中国电影市场非常“火”，动辄数亿票房，但相对而言此类型影片还不够丰富。

　　“在片种上进行尝试和探索的比较少，属于独创的东西并不多。我觉得我是一个很喜欢创新理念的人，在我的作品中我很喜欢去尝试一些新的东西。”

　　这种创新理念和创新思维，冯小宁在早期执导的作品中就已经在进行尝试了。

　　“我在《大气层消失》剧本里写到了人和动物发现，原来我们人类对环境造成了非常大的伤害，那时候完全是一种想象。但那个年代的想象力实现手段太单一，胶片时代，而且那是我的电影处女作。”

　　三十年前，在冯小宁自编自导的科幻片《大气层消失》的剧本里，他就已经表现了动物为了拯救人类牺牲自我的博爱情怀。

　　“现在我等了三十年了，我觉得中国电影还没有人超过这种创新理念。现在的电影技术和电影的设备都已经很不错了，制作的水准也相应提高，我想再把这样的一种感觉表现出来，所以就有了《动物出击》。”

　　冯小宁称这是自《大气层消失》后，“28年磨一剑的作品”。他提到，当年的《大气层消失》是直觉为先，和生活现实相结合；现在是理念先行，先有清晰的理念，而不是完全凭直觉。

　　除此之外，该片最大的特点，在于有关动物出场的镜头全部采用实拍。

　　“我把这批动物当作我的演员去培养，把它们在镜头下的状态按照我的故事情节来一点一点进行调整，这样出来的东西怎么都比电脑特效做的要真实，这种方法就是一种创新。”

　　在三十年的创作生涯中，冯小宁始终没有放弃对动物题材的探索。在《动物出击》的创作过程中，他的理念就是实拍，尽管知道会非常艰难。

　　以真实动物来进行拍摄，除了展现“真实感”以外，更重要的在于，相比特效，这批活生生的动物更能传达影片的主题立意。

　　“我们大家要知道动物是有感情的，所有养宠物的‘铲屎官’们都应该知道，而且孩子们应该更有感受。动物是有思想和感情，它的思想是能够和我们交流的，它的感情也并不次于人类，很多观众会有同感。”

(责任编辑：休闲)