中评社北京3月28日电／不办开幕礼，何也从不参加任何书画会，书画香港书画家何子（原名何志强）个人书画展“何子书画─心灵和笔墨的展心
融合”正在香港大会堂高座七楼展览馆举行，展出素描、灵笔油画、墨交水墨画、何书法等作品85幅，书画横跨数十年艺术生涯，展心展期至3月31日。灵笔
日前何子在展览现场接受大公报记者采访，墨交谈及自己的何生活与创作。 不问名利 潜心作画 今次是书画85岁的何子定居香港41年来的第二次个展。他说自己初来香港生活拮据，展心时而卖画以维持生计，灵笔没有条件办展。墨交在这个言必称名、行必求利的社会，何子是极少数潜心作画、不问名利之士。 何子师从潘天寿，后者被誉为20世纪传统国画四大家之一。他说：“我念书的时候非常勤劳，礼拜天教室关门，我就爬进去画画。那时候大家都知道我的名字，我的素描总是第一名。”1960年代的上海较少有写实能力的画家，“当时美协办画展需要一张伟人画，于是找到我，我当时26岁，画完他们很满意。” 书法为根 国画神韵 其绘画风格多变，贯通中西，山水花鸟画如《秃鹰图》，人物画如《东坡中秋大醉图》，抽象画如“梦幻”系列，都在本次展览中可见。他说自己多变的风格与最初素描的基础有关。他曾询问潘天寿：“都说素描是绘画的基础，那国画的基础也是素描吗？”潘天寿告诉他，中国画的基础是书法。随着他在国画上的造诣愈发深厚，他开始认同这种说法。 他说：“书法和素描有矛盾，以素描为基础的人画中国画会有桎梏。（因为）中国画很难描绘明暗，如果把西画技巧放进去，不一定有中国画的（神韵）。”因此，如今何子国画上尽量避免西方的技法，他说：“如果想画人物写生，就从素描入手，可以锻炼眼睛的观察能力和造型技巧；如果想画中国画，从书法入手，中国画的线条必须要有书法的基础。” 何子的妻子说丈夫有着知识分子的傲骨，对自己的作品几近苛求。何子说：“有朋友说我某幅画特别好，我心里觉得并没有很好。这不是谦虚，我心里面对过去总是否定的。因为这样才会不断进步。” 几年前他罹患眼疾，如今画画全凭感觉。在他看来，艺术本身就是一种不确定的暗示，他引用画家赵无极的话：“画家创作时不知道自己要画什么，随便画上去，后来被人解读成各种样子，但其实他自己是没有目标的。” 来源：大公报
