中国小康网讯 北京环球影城主题乐园9月20日开业以来，环球变形金刚主题区里的影城有历因头号大反派“威震天”就成了最受游客追捧的网红——他的搞笑天赋和反应能力不亚于单口相声演员，一刻不停地与形形色色的威震合影对象插科打诨，从对方的天上穿着打扮到怀里抱着的“人类幼崽”，都被拿来调侃一番。热搜

　　频繁登上热搜榜的被赞“威震天”，给环球影城赚足了眼球和流量，踩高也引发了无数人的段手动漫好奇：装备内到底藏着什么机关？只是一个表演者在操控吗？有没有人工智能或其他高科技的辅助？

　　实际上，环球影城的美国“威震天’就是纯人工操控的，一个人在机甲里面做出各种动作，发达只是史原声音用了变声器。

　　据悉，环球“环球影城的影城有历因‘威震天’高度在3.3米左右，里面的威震表演者像踩高跷一样站在机器人的膝盖部位，演员的天上头在机器人脖子那里，手则在肘关节的位置。”表演时，演员转动头部和手臂，“威震天”便随之做出各种动作。为了遮挡缝隙间露出的真人身体，演员还会穿上与机器外表一致的“隐形衣”。

　　在与游客互动时，演员只能利用机器缝隙观察周围情况。因为视野范围比较窄，游客不能离得太近。至于让人忍俊不禁的现场对话，则全靠演员随机应变。之前有人猜测环球影城的“威震天”采用了人工智能设备，被认为可能性并不大。

　　“由于涉及商业机密，环球影城应该不会对外透露具体的操作方法。但根据我的了解，目前此类表演的科技含量远达不到人工智能的程度。‘威震天’的

也许你对“漫威宇宙”的各路英雄如数家珍，也许你惊叹于这是美国文化输出战略的一个成功案例。可是，对于“漫威宇宙”背后，美国漫画百年发展历程中，所蕴含的强大文化基因，及雄厚的历史积淀和折射的社会现象，你是否了解呢？

　　第一次世界大战摧毁了西方的文明传统、而现代工业文明又造成了人性的异化。在此背景下，思考文明出路的文化艺术界衍生出了很多现代主义流派，滥觞于美术、音乐领域，后来扩散到电影领域的表现主义便是其中之一。

　　拍摄于1920年的反映资本主义社会现实的表现主义电影《卡里加里博士的小屋》，是其中的代表作之一。里面的犯罪博士的搭档凯撒，由康拉德·韦特饰演，其病态的面孔、邪魅的表情令人过目不忘，而《蝙蝠侠》中小丑的灵感来源正是此人。

　　1928年，康拉德·韦特出演了改编自维克多·雨果经典现实主义名著《笑面人》的同名电影，并饰演“笑面人”格温普兰。由于其表现主义的哥特气质太过深入人心，经过漫威公司的老对头DC公司三位画师的重新演绎，1940年，“小丑”终于登场。

　　作为可以与漫威、DC公司相颉颃的美国的动漫的另一巨擘——迪士尼公司，则以各个时期的经典动画，侧面折射出当时社会现象。这里试举一例，央视在80年代中后期开始，引进了一系列迪斯尼早期经典动画。在这其中有一部反映早期生态保护主义的经典动画《森林王子》。

　　《森林王子》拍摄于1967年。影片中人与自然和平相处的主题，反映了美国六十年代的社会风潮。其时正值反文化运动勃兴，嬉皮士这一群体成为独特的社会现象。反越战、抵抗工业文明，回归自然是他们的诉求。于是促成了1967年的”爱之夏“，而摇滚乐是他们的武器之一。当年最重量级的摇滚偶像，莫过于妇孺皆知的甲壳虫乐队，也是烜赫一时的文化现象。

　　实际上，“漫威宇宙”的创造者、刚刚去世不久的美国的动漫大师斯坦·李，便对时代风潮非常敏感。作为一名二战老兵、经历了美国40、50年代的“大工厂文化”，在60、70年代开始拥抱波普主义。波普是个美术流派，以大色块的明丽形象、拼贴和手工印刷制版，来对抗后工业文明，后来扩散到舞台剧、电影等领域。

　　斯坦·利一手缔造的”漫威宇宙，在苏联给宇宙送上第一个太空人加加林之后，美苏掀起科技竞赛期间，取得了长足的发展。如绿巨人、黑寡妇、钢铁侠等今天观众熟知的漫威角色，皆在那个年代诞生。如今，冷战的阴影已经祛魅，以漫威、DC、迪士尼等为代表的美国漫画，也背离了它们反抗资本主义工业文明的初衷。

　　法国著名思想家、马克思主义理论家居伊·德波，曾有过“发达资本主义社会，已进入影像物品生产与物品影像消费为主的景观社会”的论断。尽管《复联4》奏响了“漫威宇宙”的最终章，作为美国发达的电影工业的成功文化输出的个案，其余绪影响深远。

　　因小唐尼确认告别漫威电影的社会影响，折射的“景观社会”现象，举了上述几个动漫发展史的案例，美国为什么能够做到持续一个世纪的“影像物品生产”，这背后强大的文化基因，才是真正值得我们思考的。（子华）

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