原标题：70余幅作品呈现张大千的隐藏园林 原来他还是位“隐藏”的园林设计师

东方网记者熊芳雨11月15日报道：在中国艺术史乃至世界艺术史上，张大千都是余幅园林原还园林一个响当当的名字。近日《摩耶精舍: 张大千的作品张园林》在余德耀美术馆展出，展出的呈现近70幅作品由胡崇贤、张大千共同创作，设计师前者摄影、隐藏后者题识，余幅园林原还园林这也是作品张这组作品在海外消失沉埋近40年后首次回到中国的集体呈现。

张大千不仅精通诗书画金石艺术，呈现还是设计师位“隐藏”的园林建筑设计师。晚年定居台湾，隐藏把生平亲自设计的余幅园林原还园林最后一座园林取名“摩耶精舍”。园中一花一草一木的作品张构想、摆设，呈现都是设计师张大千精心营造，凝结了对自然无限热爱和对美极致追求。尤其张大千酷爱荷花和梅花，在园中遍植奇珍异品。

摩耶精舍落成后，张大千常常邀请摄影师好友胡崇贤入园拍摄，照片冲洗放大后，张大千在每张上都以行草风格书法题跋，两位艺术家再以水墨画一般的规格落款印，让作品更有诗意。于是就有了展览的这70余幅作品。

这些作品悬挂于长廊式的展厅中，如同画卷一般徐徐展开在眼前。早在20世纪，张大千就认识到摄影作为表现媒介所具有的潜力，以及相机为现代艺术和传播工具的重大影响。胡崇贤的摄影构图参考水墨画传统，在拍摄摩耶精舍的梅花、荷花时，为捕捉花的自然之态，他去除所有的干扰因素，在被拍摄的花朵和枝干后面放入空白的北京，呼应张大千许多花卉作品中绢纸的背景效果。

记者在现场看到，在胡崇贤的镜头下，梅花大部分使用仰视角度拍摄局部，充分展现梅以曲、以奇、以疏为美的独特风姿。张大千在其中一张摄影作品上写道“写梅形体是为写真，传梅情性是为传神”，称赞胡崇贤的照片不仅刻画了梅花的形态，更重要的是展现出梅花的精神，“当为我辈之师”。

在作品《如此风标绝世无》中，胡崇贤拍摄了一株盛放的红梅盆栽，树枝红梅傲然挺立于枝干。张大千爱好收集珍贵的梅花品种，曾在日本东京贤崇寺购得这株盆栽，从巴西移到美国，最后漂洋过海运到摩耶精舍。因其花开如酒盏一般大，曾被人认为是八重樱。张大千题识别时，考虑到画面留白的空间，巧妙于画面右上角题诗题字，笔触用力鲜活，使画面更富有戏剧性和感染力。

在作品《五干亭亭》中，其所摄荷花，茎叶亭亭，彩色鲜艳，浓淡深浅，线条分明。茎叶挺拔的力量托起花朵的娇艳，张大千由此联想到古人将荷梗当作“吸管”饮酒的趣闻，遂引用明代著名画家、文学家徐渭的诗表达此作蕴含的风致雅兴。张大千以诸多中国文学史中的诗词为胡崇贤的荷花摄影题识，并多次称赞“崇贤妙製”，充分展现张大千对这组作品推崇备至。

据悉，展览也是余德耀美术馆、卡塔尔博物馆群以及洛杉矶郡艺术博物馆的合作项目之一，去年11月，三馆宣布合作，联合开发、共享展览和项目。展览将持续至2021年4月11日。（熊芳雨）

(责任编辑：时尚)